Martedì

01/05/2007 17.00
Teatro Sociale Como
L'Elisir d'Amore
di G. Donizetti

Adina - Scilla Cristiano, soprano
Nemorimo - Fabrizio Mercurio, tenore
Belcore - Gezim Myshketa, baritono
Dulcamara - Omar Montanari, baritono
Giannetta - Marta Calcaterra
Mime - Ivana Franceschini e Arianna Pollini
Orchestra 1813
Direttrore Giulio Prandi
Progetto teatrale Stefano Monti
spettacolo di beneficenza promosso dalla Famiglia Comasca
Sito internet: http://www.teatrosocialecomo.it 
Per maggiori informazioni rivolgersi a: 031 270170
Evento organizzato da: Teatro Sociale di Como

Rassegna stampa : http://www.orchestra1813.org/stampa.htm
(Il direttore al termine dello spettacolo)

12 febbraio 2007
Un vero “Elisir d’amore”: Casale stregata dall’Opera
A sottolineare, appuntare, commentare l’intero snodarsi degli episodi, è qui l’orchestra, strabiliante esempio di sapienza compositiva dalla cui modernità e capacità di sintesi il giovane Verdi trarrà preziosi insegnamenti. Una compagine strumentale qui ridotta al minimo, una ventina di elementi in tutto condotti con spericolata vitalità da un bravissimo Giulio Prandi: sotto il suo gesto colto e sempre plastico, questa compagine di valorosi ragazzi ha respirato e fraseggiato con gusto sopraffino, sfumato i colori fino a farsi puro fondale sonoro, riemergendo imperiosa ad ogni cambio di situazione, suonando senza risparmio.
Elide Bergamaschi, Il Cittadino

Martedì 1 Maggio a Vimodrone (MI) ore 21.00 Cascina comunale
Venerdì 4 Maggio a LAINATE (MI) ore 22.00 JOB CAFE'
Cantà Lavur
Le Storie, i canti, le musiche del lavoro
tra risaie, filande e fabricun nelle nebbie della pianura lombarda
il concerto spettacolo dei
CANTOSOCIALE
Carcano Piero : voce,percussioni,kazoo, animazione, recitazione
Grisolia Vittorio :violino,baghèt,flauti popolari,ocarine,organetto diatonico
Rota Gianni:chitarra acustica ed elettrica ,flauto, percussioni,voce
Anzaldi Cristian: fisarmonica, basso,chitarra acustic

Il canto della fatica, gli scherni, gli amori, le lotte e le gioie insieme ai compagni di lavoro a far rivivere la civiltà contadina e dei fabbriconi della pianura lombardo-piemontese.
Spettacolo di musica ,risate e divertimento ma anche storie di passioni , di recupero delle tradizioni, del dialetto, dei balli e dei canti di un tempo, espressioni della civiltà contadina e degli albori delle grandi fabbriche, tra risaie e nebbie della pianura lombardo-piemontese. Un percorso di recupero della memoria attraverso il canto e la poesia popolare: i detti, le filastrocche, le ninnananne. Tutti i canti sono stati appositamente riarrangiati mantenendo il senso acustico e storico del periodo rievocato dall'uso di strumenti antichi popolari, dal violino al mandolino, dalle ocarine ai flauti di legno all'armonica a bocca, il violino dei poveri.

Mercoledì

Teatro Coccia Novara Stagione 2006/2007
Telefono 0321-620400

Mercoledì 2 maggio 2007 ore 21,00
“FRANCESCO LIBETTA”
Pianoforte
Programma
IGOR STRAVINSKY - Sonata – Adagietto
OTTORINO RESPIGHI - Tre preludi
I. PIZZETTI Da La Pianella:
L’Estampie Royale - La danza dello sparviero - Le quai du port du Famagouste
FRYDERYK CHOPIN - Polacca op. 40 n.1 - Nocturne op. 32 n. 1
Valzer op. 70 n. 1 - Mazurke op. 33 nn. 2 e 3 - Preludio op. 28 n. 7
Studio op. 25 n. 7 - Valzer op. 64 . 2 - Valzer brillante op. 18 - Polacca op. 53
In collaborazione con la “Associazione Amici della Musica Vittorio Cocito”
CONCERTO - STAGIONE CONCERTISTICA DA CAMERA

Mercoledì 2 maggio 2007 ore 20.00
Auditorium di Milano, Largo Gustav Mahler
Prova aperta del concerto diretto dal Maestro Helmuth Rilling
dedicato a Johann Sebastian Bach
Serata di raccolta fondi a favore di Amnesty International.
Programma:
J. S. Bach:
Suite per orchestra n. 2 in Si minore BWV 1067
Concerto in Re maggiore per tre violini BWV 1064
Cantata "Weichet nur, betrübte Schatten" BWV 202
Concerto in Re minore per due violini BWV 1043
Cantata "Jauchzet Gott in allen Landen" BWV 51

Solisti
Violino: Luca Santaniello, Eriko Tsuchihashi, Ana Liz Ojeda; Flauto: Frederik Ghijselinck

Musica solidale: il 2 maggio 2007 alle ore 20.00, l’Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi aprirà le porte dell’Auditorium di Milano ad Amnesty International, per la prova generale del concerto interamente dedicato Johann Sebastian Bach e diretto da Helmuth Rilling, soprano Carolina Ullrich.

Amnesty International, movimento per la Difesa dei Diritti Umani e la liberazione dei detenuti per motivi d’opinione nel mondo, è Premio Nobel Per la Pace nel 1977 – Premio delle Nazioni Unite per i Diritti Umani 1978. Il ricavato del concerto (ingresso con donazione libera) sarà devoluto alla campagna Mai più violenza sulle donne, “Una delle forme di violazione dei diritti più diffusa e occulta nel mondo” dichiara Irene Khan, Segretaria Generale di Amnesty International. Ancora oggi, infatti, sono milioni le donne adulte e bambine costrette quotidianamente al silenzio da violenze, dal terrore, da abusi fisici e psicologici. Violate in tempo di pace sono due volte vittime in tempo di guerra. Una campagna, un grido di indignazione che chiede agli stati di tutto il mondo di rispettare gli impegni assunti nell’ambito dell’ONU, condannando ogni tipo di sopruso.

Il programma del concerto, diretto dal Maestro Helmuth Rilling, sarà dedicato interamente a Johann Sebastian Bach e vedrà l’esibizione del soprano Carolina Ullrich. Helmuth Rilling, noto esperto della musica barocca, è nato a Stoccarda da una famiglia di musicisti. Ha studiato organo, composizione e poi direzione corale a Stoccarda e alla Chigiana di Roma, dedicando gran parte della sua attività musicale proprio all’opera colossale di J.S. Bach. «La musica ha il potere di scuotere le persone e di penetrare profondamente in loro obbligandole a riflettere. Ciò non potrebbe però essere definito né confortevole, né scontato, tantomeno rasserenante». Questo è il credo di Helmuth Rilling che dà il senso alla scelta di offrire la sua arte ad Amstesty International.
Quasi a conferma dell’urgenza della campagna a difesa delle donne di tutto il mondo, gli affermati solisti di questo concerto provengono da diversi paesi, tra cui Cile, Giappone, Belgio e Italia.
INFO: Amnesty International 02.72003901 – cell.349.4993500 www.amnesty11.net

Giovedì

Ultime Sinfonie di Beethoven:
Giovedì 3 maggio
L'imminenza della gioia: Settima Sinfonia in La maggiore op. 92
Giovedì 10 maggio:
Il gioco degli dèi: Ottava Sinfonia in Fa maggiore op. 93
Giovedì 17 maggio:
La Liturgia dell'umanità: Non Sinfonia in Re minore op. 125
Tra oscurità e salvezza: utopia e speranza nell'opera lirica:
Giovedì 24 maggio
La virtù premiata: Fidelio, di Beethoven
Giovedì 31 maggio:
Ebbrezza e redenzione: Tannhäuser di Wagner
Giovedì 7 giugno:
L'utopia e la speranza: I dialoghi della Carmelitane di Poulenc
Biglietti: 8,00 intero; 5,00 ridotto
www.ticketone.it
Informazioni per il pubblico:
Teatro Dal Verme tel. 02 87905

Emanuele Ferrari ,E' ricercatore di musicologia e storia della musica presso la facoltà di Scienze della formazione dell'Università di Milano Bicocca, dove insegna Musica e didattica della musica. Si è diplomato in pianoforte al Conservatorio di Verona sotto la guida di Renato Grossi e si è poi perfezionato con R. Zadra, S. Fiorentino, A. Lonquich, P.N. Masi e T. Poli, affiancando all'attività concertistica gli studi di composizione e la laurea in filosofia. Ha pubblicato le monografie La maschera e il labirinto. Saggio su 'Papillons' op. 2 di Schumann (Milano, Cuem 2002) ed Estetica del linguaggio musicale (Milano, Cuem 2003), oltre a numerosi saggi di estetica musicale, musicologia e articoli di critica musicale. Ha tenuto concerti, lezioni-concerto e conferenze in Italia, Germania, Francia, Svizzera e Brasile come solista, in formazioni da camera e come direttore di coro. Insegna pianoforte ai Corsi Internazionali di perfezionamento musicale 'Tullio Macoggi' di Varenna, è membro dell'Ordine dei Giornalisti ed è direttore stabile del Coro CAI Milano.

Giovedì 3 maggio 2007
Ore 19.00 Incontro con GIANCARLO LANDINI, critico musicale e collaboratore del mensile L'Opera
Ore 20.00 Aperitivo
Ore 20.30 Concerto con
PAVEL BERMAN, violino
JACOV ZATZ, viola
ALEXANDER ZIOUMBROVSKY, violoncello
YURI GOLOUBEV, contrabbasso
VSEVOLOD DVORKIN, pianoforte
Programma
FRANZ SCHUBERT
Sonata op. 162 D 574 in la maggiore
Rondò op. 70 in si minore
Quintetto "La Trota" in la maggiore op. 114 D 667


Giovedì 10 maggio 2007
Ore 19.00 Conversazione intorno a Schubert con il pianista FILIPPO FAES
Ore 20.00 Aperitivo
Ore 20.30 Concerto con
FILIPPO FAES, pianoforte e conferenziere
FRANCESCA DE GIORGI, mezzosoprano
Programma
FRANZ SCHUBERT
Sonata per pianoforte in do minore D958
Zwölf Deutsche Tänze genannt "Ländler" - Danze Tedesche op. posth. 171 D790
Lieder: Suleika I op. 14 n. 1/Gretchen am Spinnrade op. 2/Ganymed op. 19 n. 3/Auf dem Wasser zu singen op. 72/Die Forelle/Du bist die Ruh op. 59 n. 3/Die Junge Nonne op. 43 n. 1/Romanze aus Rosamunde op. 26 n. 3/Im Frühling

INFO:
Gioventù Musicale Italiana
Via Santa Croce 4 20122 Milano Tel 0289400840-48 Fax 0258103697
info@jeunesse.it www.jeunesse.it

Venerdì

UN CONVEGNO E UN CONCERTO PER RICORDARE I 250 ANNI DALLA NASCITA
Da venerdì 4 aprile (con inizio alle 14.30) a domenica 6 si terrà nell'aula Foscolo dell'Università di Pavia il convegno “Alessandro Rolla. Un caposcuola dell'arte violinistica lombarda". La manifestazione, organizzata dal Comune e dalla Provincia di Pavia, dal Teatro “G. Fraschini”, dall'Istituto di studi superiori musicali “F. Vittadini” con il patrocinio dell'Ateneo Pavese e della Società Italiana di Musicologia, è solo una delle iniziative con le quali Pavia intende ricordare Rolla in occasione del duecentocinquantesimo anniversario della nascita.
Accanto al convegno è prevista infatti in città nelle prossime settimane una nutrita serie di concerti che consentiranno, anche con la proposta di inediti e prime esecuzioni moderne, una panoramica esauriente sulla figura di Rolla compositore.
Il via venerdì 4 al teatro Fraschini (inizio alle 21), in coincidenza con l'apertura del convegno, con Fabio Biondi e i solisti di Europa Galante: in programma alcune tra le pagine più significative della produzione cameristica di Rolla.

Concertista di violino e viola di fama europea, compositore e didatta apprezzatissimo (tra i suoi allievi Paganini), Rolla (1757 – 1841) fu una delle personalità di spicco della vita musicale milanese e italiana nella prima metà dell'Ottocento. Primo violino e maestro concertatore dell'orchestra della Scala, docente al Conservatorio e animatore delle più importanti accademie private, fu a Milano il punto di riferimento per la musica strumentale.

Dopo il tutto esaurito a Genova, Bari, Crema, Monza, ritorna a Milano, a Teatro Libero torna il Cirano di Bergerac, lo spettacolo cult firmato Corrado d'Elia.
Interpretato con il fuoco del movimento, dell'amore, della voglia di battaglia che pervade l'animo del protagonista, accompagnato da una fantastica colonna sonora, il Cirano della Compagnia Teatri Possibili diventa un grande eroe antiromantico, più umano e più moderno.
Corrado d'Elia, appena rientrato dalla lunga tournée di Enrico IV con il Teatro Stabile di Bolzano, torna a vestire i panni del guascone poetico e valoroso, sfacciato e commuovente, eroe di spada e di parola, affiancato sul palco da un cast in parte storico e in parte rinnovato.
Cirano è la magnifica storia di un uomo eroico e virtuoso insuperabile della spada e della parola, la cui diversità e il rifiuto di farsi imprigionare dalle convenzioni sociali, dall'asservimento politico e culturale, dal conformismo ideologico e dal potere viene pagata con la morte.
La regia di Corrado d'Elia ne ha fatto uno spettacolo di intensa fisicità, evocativo e visionario pur nella maniera essenziale e agile, che contraddistingue il lavoro della Compagnia Teatri Possibili.
Su una scena resa dinamica da un unico piano inclinato, si svolgono le vicende dell'amore di Cirano per Rossana innamorata di Cristiano, bello ma privo di spirito e dialettica. Svestito delle piume del romanticismo e delle facili rime, nella traduzione in prosa di Franco Cuomo, Cirano ci affascina per la fedeltà irremovibile ai suoi sogni, il suo amore per la libertà e l’anticonformismo che sempre lo contraddistingue, rendendolo finalmente figura umana concreta.
Uno spettacolo imperdibile che come ogni anno non smetterà di stupire ed emozionare!

ATTENZIONE: lo spettacolo si avvia verso il tutto esaurito!!!!
26 aprile - 13 maggio
CIRANO DI BERGERAC
di Edmond Rostand
regia di Corrado d'Elia

Per informazioni e prenotazioni: tel. 02/8323126  Prenota via mail o via sms!
email biglietteria@teatrolibero.it cell. 335/5322747 Compagnia Teatri Possibili Teatro Libero

Città di Trecate
Assessorato alla Cultura

PRIMAVERA IN MUSICA
DECIMA EDIZIONE
La Rassegna verrà realizzata in collaborazione con
A.T. PRO LOCO TRECATE
L’ASSESSORE ALLA CULTURA Rossano Canetta

Venerdì 4 Maggio
GIANNI BASSO E PAOLO ALDERIGHI TRIO
Ore 21.00 – Teatro comunale
Grande serata jazz con Gianni Basso al sax tenore, Paolo Alderighi al pianoforte, Roberto Piccolo al contrabbasso e Nicola
Stranieri alla batteria.

Tutti gli spettacoli sono ad ingresso gratuito

presentano
Il sapore della libertà

Mentre la guerra di Hitler devasta l'Europa, un gruppo di coraggiosi giovani universitari decide di ribellarsi al nazismo e alla sua disumana macchina da guerra. Nasce così la Rosa Bianca, un movimento cristiano di resistenza non violenta al Terzo Reich, attivo dal giugno 1942 al febbraio 1943. Sophie Scholl è l'unica donna che si unisce al gruppo; una ragazza come tante, che il tempo matura in una combattente audace ed impegnata. Sophie ed il fratello Hans vengono però scoperti ed arrestati dalla Gestapo. Comincia così la sua dura ed estenuante lotta psicologica, nell'ultimo disperato tentativo di proteggere il fratello ed i compagni della Rosa Bianca. In un primo momento le riusciranno entrambe le cose. Poco prima del suo rilascio però, Sophie verrà nuovamente interrogata per ore: anche in quest'occasione, Sophie nega sempre tutto con tutte le sue forze senza battere ciglio, fino a che dall'ufficio protocollo giunge la confessione del fratello Hans. Decide allora di non chiamare mai in causa gli altri componenti del gruppo, assumendosi tutte le colpe. Con sentenza immediata, verrà brutalmente condannata e giustiziata con Hans e Provst il giorno stesso.

Sabato

Sabato 5 maggio 2007
MACBETH
Opera di Giuseppe Verdi
Teatro G.Verdi Ore 21.00
Serata organizzata dal gruppo AVIS di Fiorenzuola D'Arda (PC)
Macbeth Valentino Salvini
Lady Olga Orlova
Banco Franco Federici
Macduff Stefano Montanari
Coro Ponchielli Vertova
Direttore Patrizia Bernelich
accompagna al pianoforte il maestro Alberto Bruni
Presenta Pier Antonio Marra
vedi fotoservizio su:
www.concertodautunno.it/070505-macbetto/070505-macbetto.htm
Organizzato in collaborazione con:

Domenica

ISTITUTO SUPERIORE DI STUDI MUSICALI

CONSERVATORIO G.CANTELLI di Novara

Ore 21,00

6 maggio
Gruppo d'archi del Conservatorio G.Cantelli
Andrea Gottarello e Guido Guidarelli
Musiche di Mozart e Telemann

13 maggio
Concerto per trombone, euphonium e organo
Riccardo Armari e Luca Canneto Musiche di Bach, Mozart, Vivaldi, Marcello

20 maggio
Concerto per organo
Fabrizio Maccarrone e Giorgio Guilla
Musiche di Frescobaldi, Buxtheude, Bach, Scbumann

27 maggio
Concerto per quartetto d'ottoni e organo
Riccardo Giarda, Matteo Frigè,
Riccardo Armari, Matteo Momo e Christian Tarabbia
Musiche di Buxtheude, Arcadelt, Marenzio, Belli, Bach

3 giugno
Franz Schubert "Deutsche Messe"
Coro e strumentisti del Conservatorio "G. Cantelli"
Dir. Giulio Monaco
 

www.associazioneimmaginarte.it
Come donare il tuo 5 per mille a ImmaginArte vedi sul sito!!!

Musica e Cinema
Proiezione, conferenza e musica dal vivo
Scene e musiche da: The Mission, Canone inverso, Shakespeare in Love, Schindler’s list, Fantasia 2000
6 maggio 2007 - h. 16.00
Teatro Nuovo (Abbiate Guazzone – Tradate)
Carlo Taffuri. Violino
Alessandro Cadario, Relatore
Seguirà aperitivo Ingresso: € 5,00.

Da che l’uomo è apparso sulla terra la musica, intesa come richiamo, come ritmo del lavoro, come lamento, come ritualità, è un elemento sempre presente a scandire la giornata.
Ognuno di questi gesti primitivi ha trovato nella sua evoluzione una forma musicale, una grammatica e una letteratura.
Del resto, l’uomo ha da sempre avuto una “colonna sonora” nella vita reale che ha molto influenzato l’immaginario e la mente musicale: il rumore del mare, il canto del vento nel deserto, il ritmico distillare della pioggia, il canto degli uccelli, il rombo del tuono…
La musica fa parte della nostra vita di tutti i giorni e crea “un continuum” tanto che alcuni compositori, frastornati dai rumori della città e della civiltà moderna, hanno scelto nel “silenzio” la nuova ricerca della musica.
Nella sua evoluzione, il linguaggio musicale ha cercato una forma che fondesse musica e immagine come forma d’arte completa che riproducesse la realtà: l’Opera, il Singspiel, il Musical e infine il Cinema.
Nasce anche una nuova musicologia che racconta la musica attraverso il cinema partendo, quindi, da un background comune consolidato e non da un approccio più sterilmente teorico.
Così sarà facile avvicinarsi e capire anche quella musica che non ci sogneremmo mai di ascoltare se non ci avesse incuriosito per qualche strano motivo.